Oldschool boho moodboard - trendy na 2026 by caramel

W świecie rękodzieła wszystko płynie. Raz królują makramy, raz domowe farbowanie tkanin. Co zostanie z nami na dłużej, a co zniknie z trendów równie szybko jak TikTokowe hity? Sprawdziliśmy, co będzie rządzić craftem w 2026 i dlaczego warto się temu przyjrzeć - zwłaszcza jeśli tworzysz warsztaty, produkty handmade albo po prostu kochasz projekty DIY.

Co będzie modne w rękodziele w 2026 roku?

Rok 2026 nadchodzi, ale w świecie rękodzieła nie czeka nas rewolucja, tylko konsekwentna ewolucja. Trendy, które zdominowały scenę twórczą w 2025 roku, wcale nie znikają, a wręcz przeciwnie: rosną w siłę. Twórcy nie chcą już być postrzegani jako "hobbyści". Identyfikują się jako makerzy, artyści, projektanci. A świadomi odbiorcy szukają czegoś więcej niż ładnej dekoracji.

Co warto wiedzieć, planując warsztaty, ofertę lub nową kolekcję handmade w 2026 roku?

1. Nowy konsument: twórca i odbiorca w jednym

  • 72% uczestników rynku craft i DIY w 2025 deklarowało, że woli termin "maker" niż "hobbysta", bo słowo maker (czyli po polsku „twórca”) niesie ze sobą większą sprawczość, niezależność i szacunek do procesu twórczego. Nie chodzi już o „babranie się w kleju”, tylko o świadome projektowanie, testowanie i tworzenie z wykorzystaniem własnych kompetencji. To nie hobbysta - to mikro-designer, rzemieślnik nowych czasów.

  • Ponad połowa z nich sprzedaje swoje prace – najczęściej online, przez Etsy, Instagram, Allegro Lokalnie lub własne strony www. Coraz popularniejsze są również stoiska na wydarzeniach lokalnych i targach rzemiosła. Wielu makerów działa na pograniczu działań twórczych i edukacyjnych: prowadzą warsztaty, tworzą tutoriale, sprzedają e-booki. Wiedzę zdobywają głównie z YouTube, blogów, grup tematycznych na Facebooku i... metodą prób i błędów.

  • Zrównoważony rozwój i materiały z drugiego obiegu nie są już niszą, tylko oczekiwanym standardem. Twórcy coraz częściej sięgają po tkaniny z recyklingu, odpady z produkcji, resztki farb czy surowce z drugiego obiegu. Robia to nie tylko z potrzeby oszczędności, ale też z przekonania. Dla klientów liczy się dziś autentyczność, ponieważ rękodzieło ma nie tylko wyglądać, ale też coś znaczyć. Zero waste to nie trend - to etos.

2. Główne obszary i techniki, które nadal będą na topie:

A/ Szydełko i druty:
To jedna z najbardziej demokratycznych technik rękodzielniczych, bo dostępna praktycznie dla każdego, niezależnie od wieku, miejsca zamieszkania czy zasobów. Na świecie crochet i knitting od lat przeżywają boom - szczególnie w USA, Kanadzie, Skandynawii i Japonii, gdzie działają potężne społeczności online. W Polsce też widać ich wzrost, m.in. na grupach na Facebooku, kontach na Insta.

Coraz więcej osób sięga po:

  • grube faktury (chunky look), które dają szybki efekt „wow” i są idealne na akcesoria domowe (koce, poduszki, pufy i nawet odzież),

  • ręcznie farbowaną przędzę – lokalne farbiarnie mają coraz większe znaczenie, np. w projektach slow fashion i zero waste, coraz częściej farbujemy tkaniny samodzielnie dostępnymi na rynku farbami lub bardziej eko - roślinami. Są całe książki i poradniki oraz kanały na YT na ten temat,

  • barwienie z efektem „quiet luxury” – wybielone, delikatnie muśnięte kolorem albo spłowiałe, zgaszone tony, sprane odcienie, złożone palety neutralne. Więcej nostalgii i spokoju, mniej cukierkowych kontrastów. Cicha elegancja w dobrych formach i tkaninach. Kolory jej nie przytłaczają a wręcz uwypuklają teksturę tkanin i powierzchni.

Quiet luxury -moodboard by CARAMEL - stawianie na naturalne kolory i ich odcienie, nienachalne barwy podkreślające fakturę tkaniny i jej jakość.


B/ Japandi slow craft:
Wciąż silny i coraz bardziej ugruntowany kierunek. W 2026 nadal będziemy widzieć wpływy Japandi w rzemiośle:

  • formy użytkowe, minimalistyczne, funkcjonalne, inspirowane naturą i kulturą Wschodu (np. zawieszki, patery, pojemniki, czarki, świeczniki),

  • naturalne surowce - drewno, len, wełna, ceramika, papier czerpany, kamień, mosiądz,

  • naturalne barwy - offwhite, ziemia, glina, popiół, mech, słoma, kość słoniowa, a nie klasyczna biel,

  • proces ponad efektem - warsztaty i produkty mają wyciszać, regenerować, dawać poczucie zanurzenia w twórczym procesie.

Japandi Slow Craft ma ogromny potencjał do wykorzystania w warsztatach wellbeingowych i szkoleniach rozwojowych.


Japandi mood - moodboard by CARAMEL - pięć kolorów nawiązujących do ziemistych i ekologicznych earthy tones

C/ Powrót do technik slow retro i rzemiosła vintage:
W 2026 zobaczymy dalszy wzrost zainteresowania dawnymi technikami - nie z sentymentu, ale z potrzeby autentyczności i solidności wykonania. Ludzie będą nadal robić rzeczy „jak kiedyś”: z dbałością, szacunkiem i bez pośpiechu.

  • hafty (zwłaszcza widoczny haft kontrastowy i rustykalne wzory),

  • szycie ręczne i visible mending jako estetyka i filozofia (a nie tylko sposób na ratunek),

  • patchwork i quilting - mini kołderki i pledy, legowiska dla zwierząt, formy dekoracyjne, domowe akcesoria,

  • ceramika, krosno, szycie na maszynie z lat 80. - retro techniki przeżywają renesans, proste formy i wygoda w noszeniu to priorytet

Ten trend ma potencjał edukacyjny, dlatego może być świetną bazą do warsztatów międzypokoleniowych lub projektów CSR.

Vintage handcraft - moodboard by CARAMEL - paleta kolorów pochodząca z ręcznie haftowanych obrusów, cerowanych ubrań - sahiko mending to ten vibe


D/ Oldschool Boho by CARAMEL:
Ten trend nie udaje vintage. On jest zrobiony ze starych rzeczy.
Oldschool Boho to odpowiedź na globalny zwrot w stronę upcyklingu, szycia na nowo i świadomego korzystania z tego, co już mamy. Łączy flanelowe koszule, stare bluzy, jeans, dresowe dzianiny i detale z recyklingu, a wszystko zszyte na nowo, bez udawania perfekcji.

To styl, który nie potrzebuje metki. Tu liczy się historia tkaniny, nie sezon.

  • trend wpisuje się w światowy nurt mody regeneratywnej i post-circular fashion,

  • jest odpowiedzią na potrzebę wyrażania siebie przez ubranie z kontekstem,

  • to styl bliski emocjom: ubrania z lumpeksu, po bracie, po ojcu, po kimś ważnym,

  • jest totalnie DIY-ready i zachęca do szycia, przerabiania, bawienia się formą

Na naszych warsztatach upcykling i recyklingu ubrań pokazujemy, jak nadać rzeczom nowe życie – tak, żeby pasowały do ciebie. Nie musisz być projektantem.



Oldschool boho by CARAMEL - paleta 5 kolorów kojarzących się z modą z lat 80-90’ - dres, jeans, flanela

E/ Mikroprodukcja i craft biznes:
To już nie tylko hobby. Coraz więcej osób traktuje rękodzieło jako źródło dochodu - nie zawsze pełnoetatowe, ale istotne dodatkowe. Własna marka, e-booki, tutoriale, warsztaty na żywo i online - mikroprzedsiębiorczość kwitnie:

  • sprzedaż na targach, platformach, własnych stronach, tworzenie zestawów warsztatowych,

  • mini kursów, partnerstwa afiliacyjne, czy zestawów DIY,

  • tworzenie treści edukacyjnych i kursów dla innych instruktorów.



F/ Światowe trendy kolorystyczne:
W paletach kolorystycznych w 2026 nadal dominuje równowaga między naturą a światem cyfrowym:

  • Sunbaked Citrus - tangerine, goldenrod, papaya

  • Grounded Naturals - olive, clay, driftwood gray

  • Digital Dream - pixel pink, lavender, tech blue

Te palety będą widoczne w przędzach, tkaninach, papierze, ceramice i produktach DIY.


G/ Trendy kolorystyczne by CARAMEL na 2026:
Z uwagi na to, że stale obserwujemy świat craftu i tego, co dzieje się na planecie DIY - jesteśmy na bieżąco z trendami, ale tworzymy też nasze własne. Jednym z nich jest Oldschool boho, czyli połączenie ciuchów z lat 80-90 - dresów, starych jeansów, koszul z flaneli, skóry itp. Stąd nasze kolory na 2026 wyglądają tak:

  • Deep Plum Fade - sprany, ciemny granat z nutą śliwki, który wygląda jak bluza po setnym praniu. Im starsza tym lepsza,

  • Denim Dust - stary wysłużony, milion razy prany i tarty jeans,

  • Icy Steel - coś pomiędzy błękitem a szarością, stare dresowe bluzy to idealny przykład tego koloru,

  • Cardboard Latte - ciepły, kartonowo-kawowy brąz z beżem,

  • Cherry Rust - bordo, które jest trochę wiśnią, trochę jak plama po soku z buraków, której nie da się wywabić.

Do czego możesz użyć palety Oldschool boho? Oczywiście do konstruowania własnych ubrań, toreb i dodatków z tych kupionych w lumpeksie, albo tych które gdzieś leżą na dnie szafy rodziców. Prócz tego jest cała gama rzeczy, które możesz w tej palecie stworzyć, np. biżuterię z modeliny, dekoracje na kubkach porcelanowych, mozaikę na tacy lub stoliku. Tymi kilkoma kolorami możesz też tworzyć całe ilustracje.

 
 
 

Chcesz zorganizować warsztaty, na które ludzie chętnie przyjdą?

Zostaw kontakt. Porozmawiajmy, co może zadziałać u Was.

Previous
Previous

Światowy Dzień Wellbeingu - 5 praktyk, które realnie wpływają na zespół

Next
Next

Dlaczego ludzie nie przychodzą na benefity, które im oferujesz?